elmalamía
12-06-2026
Conocí a elmalamía desde sus tiempos siendo guitarrista de Alex Anwandter. Y me sumí tanto en el imaginario atmosférico de sus demos de Soundcloud, que me quedé con varias de ellas descargadas, esperando ansiosamente su debut como solista.
Desde esperar en pandemia ansiosamente su debut con Drama, a cantar fuertemente en vivo las canciones de lo que me queda sin saber todavía lo mucho que me interpelarían ambos discos en la actualidad, se ha convertido en uno de mis músicos favoritos en general.
Es por eso que he decidido hacer una pequeña review de lo que ambos discos y sus canciones han significado para mi, como también lo que tanto me apasiona del imaginario sonoro que ha logrado generar con su música elmalamía, que trae un aire fresco a lo que venía siendo el indie chileno.
DRAMA


Lanzado un 27 de Agosto del año 2021, el álbum DRAMA sería el primer trabajo solista lanzado oficialmente a las plataformas digitales por el artista. Con una atmósfera melancólica que recorre todo el disco, nos habla de forma sincera y a su vez dolorosa de una posible relación tóxica y la ruptura de la misma para una persona depresiva, tema que se mantendrá vigente durante su siguiente disco.
Track 01 - DRAMA
Si no se me pasa se pone peor
La primera canción, homónima al nombre del disco, nos cuenta que la historia contada por el disco es una que ya lleva tiempo desarrollándose, que está llegando a su momento cúlmine hasta tal punto de que no se puede seguir viviendo así.
DRAMA nos da una introducción a lo que vendrá siendo no solo la estética depresiva del disco, sino la atmósfera sonora espacial creada por elmalamía con un tratamiento de las voces duplicadas característico a su estilo y los samples, repetitivos, que le dan un ritmo lento tal y como la temática requiere.
Track 02 - Bailemos la pena );
Ya dejé de mentirme
Con una instrumentación un poco más habitual, comenzamos a ver un poco de la faceta autodestructiva que también acompaña al estilo lírico de elmalamía. Bailemos la pena es un tema que, pese a su nombre, no es tan bailable más que como una descripción de un estado depresivo pleno, de no poder levantarse, de no poder hacer las cosas, de la pena que nos mata.
Las voces del final, en un acorde muy extraño, nos rememoran a una especie de llanto, voces que anteriormente se habían intercalado en el coro. Estas voces sorprenden en el silencio de lo que parecía el final de la canción, el final del rush de ánimo se quiebra en llanto.
Track 03 - Quieres Más
Era pa pasar el rato, no pa hacernos daño
Quieres Más es el primer single de elmalamía, y la única canción que tiene, bueno, tenía un video musical. Lo tengo descargado, waja, sobreviví al lost media. Trata de una relación de amantes, que al parecer requiere ser escondida, que desencadena siendo una relación adictivamente tóxica.
Se muestra como la relación parece haber terminado, pero el hablante suplica, a partir de aquella adicción a la otra persona, que todo sea mentira, que la relación sigue en pie y la otra persona, como el nombre indica, quiere más.
Track 04 - XFA
Porfa, no hagas eso otra vez
En realidad Quieres Más, a pesar de haber sido el primer single, no fue la primera canción revelada del disco, sino lo fue XFA (ex Porfa), cuya demo fue subida a Soundcloud años antes del lanzamiento del disco. También guardo esa demo, y como dato curioso, estaba en otro tono y era más lenta.
XFA continúa la historia que se nos viene contando, el hablante sigue esperando la aparición de su amante, pese a saber que todo era una mentira. Una voz le ha anticipado: "nunca llegará", pero nunca la suelta. Es una caída ligera a la locura que significa querer sin no solo no ser correspondido, sino ignorado.
Been there, done that.
Track 05 - nopidomucho
Lo que más necesito, es que me hablen bonito
Una vez aceptado el hecho de que la otra persona no está ni ahí, comienza el lamento de nopidomucho, la realidad de que todo se acabó, de que lo único que se añora es alguien volviendo a mostrarte un mínimo del cariño que la otra persona parecía darte.
Es la necesidad de "sacarse eso del corazón", de alejar a la persona y que el drama se apague. No pide más que detener el dolor. Con el trance generado al final de la canción, se refleja como la caída ligera de la canción anterior, con los llantos de Bailemos la pena, se vuelve una torrente de sentimientos negativos por la cual caemos directamente, sin vuelta atrás.
Porfa no escuchen la versión single con Francisco Victoria de esta canción. Es muy mala.
Track 06 - Eres Día Eres Noche (Poema)
Para que esto no se arruine
OH QUE DOLOR LOCO. QUE PENA MÁS GRANDE.
Y entremedio de todo este yearning, va y te mete un poema de amor sincero, sin ningún mensaje autodestructivo, solo pleno cariño hacia la otra persona y genuinas ganas de querer que esa persona esté bien.
Con el sonido del metrónomo haciéndose cada vez más potente, con palabras como nervios siendo remarcadas, el último coro se vuelve una explosión de sonido que acompaña a la voz de manera sublime, desapareciendo antes de que la cancione finalice, dejando el "lindo" del final sonando en silencio.
Track 07 - me gustas un pokito
Y no pasa nada, siempre hago lo mismo
Me gustas un pokito resalta de las demás canciones por el tratamiento de la voz, que se asemeja al del estilo trap. Luego de la carta de amor, el hablante intenta nuevamente contactar con esta persona esperando que sienta lo mismo que él.
Es una proposición de la otra persona a que vuelva a pasar todo, sin embargo, ya ambos han reflexionado que esta relación no les hace bien.
Track 08 - KEDESASTRE
Hoy aprendí cómo se puede partir en mil pedazos mi corazón
mi tema más personal ahora mismo loco
Ejem.
La canción de la ruptura. El desastre que son los sentimientos. Una ruptura que ambas partes se esperaban, que alivia las dudas de ambas partes, pero que igualmente duele más que la chucha. Que todo quede en silencio, y no hablemos por un tiempo.
Hay un silencio en medio de la canción, para dar a pie a la opinión real del hablante. Que aún duda de que este quiebre sea definitivo. Con un bajo que baja más de lo normal y un final en fadeout, se da pie a la última canción del disco.
Track 09 - Hasta Luego
Son muchos cambios, ¿no?
La última canción refiere al hablante siendo totalmente delusional pensando que no es el fin de la relación. Él sigue enamorado de la otra persona, y jura que es, como el nombre de la canción lo indica, un "Hasta Luego". Terminando el disco de manera acústica, es un golpe a la historia que llevaba planteándose, no hay finales felices, solo dolor y desilusión, de personas que siguen creyendo en otras, que siguen quedándose en aquél pasado que los sacó del hoyo de la depresión
¿Me estoy proyectando mucho? Obvio. Para eso está la buena música. Pa proyectarse y sufrir juntos.
Es así como terminaría esta historia, de no ser por el siguiente álbum lanzado por elmalamía:
lo que me queda


lo que me queda, álbum lanzado el 25 de Septiembre de 2024, es su segundo trabajo solista y su primer trabajo en una nueva ubicación, Buenos Aires, Argentina. El álbum no solo incluye colaboraciones, sino que además denota la nueva fase artística de elmalamía con este cambio de aires y de contactos, siendo sus colaboraciones con Broke Carrey las más destacables.
La temática del álbum vuelve a dirigirse al tema de una relación tóxica, pareciendo a primera escucha una secuela de la historia contada en DRAMA, pero con un aire mucho más oscuro que refiere constantemente a la autodestrucción y al sometimiento.
Track 01 - no, gracias
Ni se te ocurra que estoy bien
Desde el primer segundo se nota la evolución en la música de elmalamía a partir del último álbum. Sigue dentro del mismo estilo, pero la instrumentación es mucho más interesante y varía dentro de una misma canción con distintas atmósferas sonoras creadas por y para las necesidades de la historia a contar.
Aún no menciona nada de ninguna persona, pero muestra una cierta inestabilidad mental ante lo que está ocurriendo. No quiere ayuda, jura que las apariencias engañan, prefiere quedarse en el pozo que él mismo armó antes de solicitar ayuda y confiar en alguien nuevamente.
Track 02 - usted
Nada importa para usted
Unida con la canción anterior, damos pie a la primera colaboración de elmalamía porque la del Francisco Victoria es tan mala que no merece ser mencionada
Usted, para mi, es la mejor canción de elmalamía y la mayor muestra de lo que es capaz. Y un claro ejemplo de una colaboración que si entiende el mundo sonoro en el que se incluye.
La canción habla de un usted inalcanzable, que ya está fuera de la vida del hablante, pero que igual es de gran importancia para este. Me atrevería a decir que es rencor, ya que se menciona querer verlo atado a una bomba.
La química que tienen Broke Carrey y elmalamía para hacer canciones es muy buena, es posible verla también en temas como Desconocidos del mismo Broke Carrey, o en general en sus últimas canciones, donde elmalamía hace las voces de fondo.
Track 03 - preludio uno
Va a doler solo un segundo, lo prometo
Ya fue, quiero prenderle fuego a todo, sobretodo a ti. Definitivamente era rencor. Esta canción, en general habla del rencor que se le tiene a la otra persona después del fin de la relación. El contrapunto de las voces al final le da mucha más fuerza al discurso, haciéndolo más fuerte como un discurso lleno de ira. El hablante ha enloquecido, jurando sentirse bien de hacerle daño al otro.
Track 04 - te tengo ganas
Tu me mal acostumbraste, hazte cargo por favor
La introducción, que pareciera ser un momento triste alrededor de un espacio de baile, da paso a una versión de el hablante totalmente derrotado ante la idea de la otra persona. Vuelven temas como la adicción a la otra persona, pero de una manera mucho más entregada a lo que parecían ser las canciones rencorosas pasadas del álbum.
Un pequeño corte en medio de la canción lleva a la segunda parte de la canción, más distorsionada. Es sincera, es cruda con lo que pide, pasa del rencor al querer.
Track 05 - MI PRIMERA VEZ
Contigo todo es lindo. Hasta morir es lindo
Esta canción es otro featuring junto con LUME. Es una canción bastante linda, se me hace en cierta parte un paralelo al poema Eres día eres noche mostrado en el disco anterior. Es una pequeña carta de amor, con el rencor de todo lo que ha pasado dentro del subtexto de la misma, pero que igualmente habla desde la sinceridad de querer a la otra persona.
Se distorsiona a la llegada del final de la canción, porque sabe que no todo está bien. Pero a diferencia de su paralelo de DRAMA, la autodestrucción del hablante aparece al final con la frase ya destacada. Hasta morir es lindo.
Track 06 - memborracho
Yo sé que voy a quemarme, pero se siente tan bien
Unida a la canción anterior, parece haber habido un reencuentro con la otra persona. Y el hablante sabe que no está bien. Sabe que es una sensación bonita, que daría lo que fuera por seguir en contacto con esa persona. Pero que lo está matando por dentro.
La parte en la que dice que necesita que no sean desconocidos, se genera una explosión sonora tan intensa que acompaña al sentimiento, tan carnal que termina con una tos para volver al verso normal.
Track 07 - triste
Sé dónde estás, pero no sé de ti
Triste si que es de las canciones, valga la redundancia, más tristes de elmalamía. Después de este reencuentro, asume la necesidad de dejar ir a esta persona. Ahora el que se cansó es él, y asume tanto la culpa como acepta la culpabilidad de la otra persona, es un final bastante redondo y sano.
No hay nada que arreglar, está bien, déjalo así. Acepta todo lo que ocurrió entre los dos, todo el daño, todo el cariño que hubo. A pesar de lo triste del momento, sabe que es lo mejor para los dos. Volverse desconocidos, como dijo la canción anterior, pese a que el sentimiento de cariño siga ahí.
Ojalá estés bien, hiper distorsionado, es la última palabra dicha en la canción y por ende en el disco, seguido de unos murmuros intelegibles en la outro. Y así, se va el disco, con un cierre mucho más finito que el anterior. Triste como si solo, pero finalmente sano para ambas personas.
En fin, que me encanta la música de este loco. Encuentro que es un imaginario sonoro tan nuevo que no se había visto en la escena Chilena que merece muchísimo más reconocimiento del que tiene. Es un estilo tan único y tan personal de elmalamía, que siento que es uno de los pocos que ha podido lograr eso en un mundo tan mediatizado con tantos géneros establecidos para la música, donde se cree que ya se ha hecho todo.
A pesar de gustarme más sonoramente lo que me queda, debo decir que DRAMA tiene un espacio en mi corazón no solo por adecuarse perfectamente a vivencias por las que me encuentro pasando actualmente, sino por un liricismo que siento mucho más honesto que el de su trabajo posterior. Además que me obsesionó en pandemia, es probable que prefiera el otro album debido a estar muy quemada de escuchar DRAMA.
Así que les sugiero apoyar la música de elmalamía en su plataforma de conveniencia, ya que desafortunadamente no es tan conocido como me gustaría que lo fuera. Espero que lo hayan disfrutado de igual manera que yo, y espero sus comentarios en el chat.
¡Gracias por leer!